雕塑艺术的形与色历来都是相辅相成的。现代雕塑方式的多元化展开，使颜色在雕塑当中的作用愈加鲜明与重要。雕塑主题，雕塑材质，雕塑所处的环境，这些要素的综合思索必然影响到颜色的表现，不同的颜色表现也呈现出不同的作风与意境。当一件雕塑作品塑构成型之后，其外表颜色的搭配对一位严谨的艺术家来说无异于二次创作，恰当的颜色更是赋予了这件作品更蓬勃的生命。
青铜雕塑热着色是一门技术，也是一门艺术。先是着色前的准备工作。包括修整、喷砂及按作品需求作不同要求的打磨、精磨。再是着色时按不同颜色需要用不同的化学配方，包括温度的控制、时间的控制、手法的操作等去完成预期的颜色效果。
经过“喷雾式”或“毛笔式”的技法对颜色表现的方式加以发挥和控制，使颜色效果如设计者所愿而精巧动人。其颜色品种无量无尽，而且相对巩固。青铜雕塑热着色法，其颜色是从铜里显显露来，颜色有深度，晶莹透亮。并辅以变化无量的纹理走向及五彩斑斓的诱人颜色。在着色过程中常常会呈现一些不期而至的特殊效果，故步自封者常常会失去这种机会。
常说现代青铜雕塑作品最后着色效果的重要性就像画龙点睛一样。所以，现代青铜着色法既是一门技术，也是一门艺术。青铜着色技术不是一门机械手艺，而是一门易学难精，变化无穷的艺术。入门后需求个人的理论和心得才有个人更深的领会。
